Запознайте се с Рубен Остлунд, режисьор на новокоронирания победител в Palme D’Or, „Площадът“ - Кан

Meet Ruben Ostlund Director Newly Crowned Palme D



Дейвид Фишър / REX / Shutterstock (8848006ac)

Тази седмица Рубен Östlund се качи високо, като новокоронираният победител в Златната палма за най-новия си филм, Площадът , чиято премиера беше в Кан седмица миналата събота. Това е продължение на теми, които Östlund изследва в последния си филм, Форсмажорни обстоятелства , за тежестта на човешката интелигентност и обществена коректност, доколкото това противоречи на нашите по-ниски желания. Но със смях.



В Площадът , Клас Банг играе Крисчън, заможен художествен ръководител в музея за съвременно изкуство в Стокхолм, докато се подготвя да монтира титулярната инсталация, в която в двора на музея е монтиран квадрат от светлина. Надпис около него гласи: Площадът е светилище на доверие и грижа. В него всички споделяме равни права и задължения. И все пак, докато един ден го ограбват по време на работа, когато се опитва да се намеси в огромен спор, той спира спирална сложна морална черна дупка, принуден да се съобрази с класа, социалното си положение и собственото си несигурност.

Във филма участват също Елизабет Мос, Доминик Уест и в една от най-запалителните му сцени брилянтният Тери Нотариус, известен най-вече с работата си по улавянето на движението зад Планетата на маймуните рестартирана серия, заедно с Анди Серкис.

Майор спечели наградата на журито в страничната лента Un Certain Regard на филмовия фестивал в Кан през 2014 г., преди номинациите за BAFTA и Globe за най-добър чуждоезичен филм. С Palme d’Or в теглене, можем да очакваме да идва много повече Площадът , който се разпространява от Magnolia Pictures. Седнах с Östlund няколко дни след премиерата на филма му, за да разбера повече.



като Форсмажорни обстоятелства , Площадът изглежда филм, който се интересува от разединението между това, в което вярваме и това, което правим. Как оживя?

Да, конфликтът между нашия инстинкт и нашия интелект. Тя генерира, защото правех филм, наречен Възпроизвеждане и прочетох съдебни досиета, защото това беше вдъхновено от обири, извършени в града, в който живея. Тези наистина млади момчета ограбваха други млади момчета в търговски център. Когато прочетох съдебните преписки, видях, че в много, много малко случаи възрастните са общували или са се опитвали да помогнат на децата. И децата не поискаха помощ.

Говорих с баща си за това - и тази история всъщност се превърна в сцена във филма - защото баща ми ми каза, че когато е бил на шест години и е възпитан през 50-те, родителите му са поставили етикет с адрес около неговия врата и го изпрати по улиците на Стокхолм да играе. Шестгодишно момче в централната част на Стокхолм, съвсем сам. Но беше толкова очевидно, че по това време гледате на другите възрастни като на човек, който би помогнал на децата ви, ако са в беда. Днес ние сме склонни да гледаме на другите възрастни като на потенциални заплахи за нашите деца.



И когато се занимавах с това, те също започнаха да изграждат първите затворени общности в Швеция. Общността от затворен тип е много агресивен начин да се каже: Ние не поемаме отговорност за това, което е отвън; ние гледаме на това като на заплаха. Така че в този контекст аз и мой приятел филмов продуцент, Кале Боман, измислихме идеята, че трябва да създадем символично място, където да ни се напомни за нашата обща отговорност.

И ние бяхме поканени в музей - музеят за дизайн Vandalorum във Варнамо, Швеция - да направим изложба за нещо и направихме изложба за това. Те построиха първия площад и сега всъщност в Норвегия има два други града, които са построили площади в своите градове.

Не осъзнавах чак след това идеята за площада беше там в реалния свят.

Всъщност вече празнува две години, площадът във Вярнамо. Там се превърна в малко движение. Хората го използват като място за събиране, двойки са били ангажирани с това и има хора с физически увреждания, на които им е отнета изгода, и те отидоха и протестираха срещу общността, която им отне парите на площада . Така че в много отношения това се превърна в малко движение в този град.

Защо смятате, че е необходима инсталация като тази, за да започнем с чувствителността, в която всички вярваме?

За мен това беше начин за разбиване на ефекта на страничния наблюдател. Ние сме стадни животни, така че се страхуваме, когато нещата се случат. Трябва да напомним, че всъщност аз трябва да направя нещо. И е лесно като пътен знак. Цивилизацията се гради върху споразумения между хората. Тези пътища имат пешеходни преходи и това е много просто споразумение: тук водачът на автомобила трябва да бъде внимателен и да спира за пешеходци. И разбира се, можете да създадете нови споразумения. Когато започнахме да мислим за това, осъзнахме, че всички искаме да гледаме на себе си като на рационални и интелектуални, но трябва да ни се напомни да действаме по определен начин.

молис сестра на майк и моли

В Форсмажорни обстоятелства , вие поставихте под въпрос реакцията „бий се или избягай“ на мъж, който става свидетел на началото на лавина, и след това на човешкото падане, когато партньорът му осъзнае, че не е мислил за нея или децата си. С Площадът , платното е все още по-широко и има коментари за света на съвременното изкуство, социални коментари, семейни коментари. Всичко това беше ли плодородна земя, когато частите от пъзела започнаха да се събират?

Мисля, че за мен беше много труден филм за писане и труден филм. Как се отнасяте по темата, която - както пиарите от пиара казват във филма - всички са съгласни с тези ценности на площада, така че защо да се ангажирам с него? Но за мен това беше моментът, в който разбрах, че искам да разкажа историята на две нива, така да се каже. Първо, на индивидуално ниво, когато практикувате живота си, опитвайки се да се справите с моралните проблеми в това, което срещате по улиците и семейството си. А другият слой беше за мен тези теми на по-обществено ниво, атакувайки малко медийния климат и атакувайки света на изкуството, който трябва да се справи с идеите, повдигнати от тези теми, и коментирайки това, което ние трябва да се справят с хората.

По време на писането на сценария прекарвах много време в обиколки, ходене по музеи на съвременното изкуство. Всеки път, когато се озовавах в различен град, щях да посетя художествения музей, за да видя какво става там. Трябва да кажа, че е много трудно да се направи разлика между тях. Знаете ли, те имат това парче знак в неон и имат тези големи метални парчета, стоящи в средата на стаята, или каквото и да било. Почувствах се малко като това, което Дюшан трябваше да се чувства, когато сложи писоар в музей. Тогава това беше провокация, но днес не е така. Това е като ритуал или конвенция, които просто се повтарят. Той е загубил връзката със случващото се във външния свят.

Искам да кажа, че за мен филмът може да се проведе и в света на киното. Трябва да критикувате тези полета и да критикувате собствената си позиция на директор. Ако надраскам повърхността, имам ли съдържанието или просто играя роля?

Във филма има слой, който е много за това дали сме толкова специални, колкото индивидите, както бихме искали да вярваме.

Видях реч от много интересен социологически професор, който описваше какво е швед. Той използва триъгълник и поставя държавата отгоре, индивида отляво и семейството отдясно. След това той планира къде да намери Америка, Германия и Швеция на този триъгълник; там, където се доверявате, е това, за което е бил триъгълникът. От доста време живея и в трите тези страни. Така че американците се доверяват между индивида и семейството. А германците го поставят между семейството и държавата. Но шведите се доверяват между индивида и държавата и това наистина посочва нещо: ние сме супер индивидуалисти, но в същото време имаме голяма вяра в този общ проект, който е държавата. Аха преживяване, когато видях този триъгълник.

Мислите ли, че това се е променило с времето?

Да Искам да кажа, да вземем например нещото със затворените общности. Мисля, че ние като вид сме много разстроени, когато видим дисбаланс. Когато виждаме неравенство; когато видим бедност. Наистина се провокираме от това. Така че все още мисля, че определено се грижим един за друг, но също така не е начинът, по който изграждаме градове. Основната идея на градовете днес е да отидете на това място; консумирайте. Има нещо, наречено враждебен дизайн, където те изграждат пейки, които са под такъв ъгъл, че им е неудобно да седят също дълго? Поставят шипове във входовете на сгради, така че бездомните хора не могат да спят там. Мисля, че Маркс всъщност направи доста добър анализ за това как ни влияе икономическата система и мисля, че става дума много за това.

Мисля, че и там можете да разгледате различни култури и различните нива на доверие. В Швеция, само за да направим сравнение за това, ако имате бебешка количка с бебе в нея и отивате в кафене, тогава можете да оставите тази бебешка количка извън кафенето, когато сте вътре и пиете кафето си . Когато кажете това на американци или други европейци, те са като: Какво? Това е лудост. Но в скандинавското общество има много силен аргумент, че не крадете дете. И все пак, никога не бихте оставили чантата си извън кафенето, защото ако тя бъде открадната, значи сте глупави.

Тери Нотариус играе изпълнител, който нарушава гала вечеря с черна вратовръзка, като се държи като маймуна. Той физически тормози жена, тъй като всички седят неподвижни. За сравнение, главният герой, Кристиан, недискретността не е почти толкова екстремен и въпреки това той е наказан за тях.

Е, мисля, че за мен Кристиян няма да има проблем да продължи и да си намери нова работа и да работи след края на филма. Но въпреки това проблемите по улиците навън все още са налице. Така че да ги сложим един до друг беше идея, разбира се. Но не мислех много за това така. Исках той да бъде като една от публиката в Grand Théâtre Lumière [основният екран на Кан]. Това всъщност беше идея при създаването на филма, че ще прожектираме това в Lumière, пред облечена в смокинг публика, а те ще гледат облечен в смокинг човек, който рови в кошчето.

Изкушавахте ли се да освободите Тери Нотариус на прожекцията?

[смее се] Всъщност имахме страхотна идея за червения килим, че той трябва да дойде с удълженията на ръцете си. Но проблемът беше, че удълженията на ръцете се забиха в изгубения багаж на летището и те пристигнаха две минути след като влязохме в колата. Но имахме идеята да създадем PR каскада на червения килим.

Бяхте ли вписали тези сцени във филма, преди да го срещнете?

Всъщност написах сцената и преди. Гуглих имитация на маймуна или актьор, имитиращ маймуна, и имаше това видео, за което Тери беше направил Планетата на маймуните , където направи демонстрация. Фантастично е. Той е като, добре, така е, така изглежда шимпанзето, когато ходи, и е като, да, това е шимпанзе. И тогава има горилата. Дори едно дете можеше да види, че най-добре имитира маймуна. Вие се събличате, действайки обратно на много, много основно ниво. Затова му се обадихме и го попитахме дали ще го направи.

Освен това участвате в ролята на Доминик Уест и Елизабет Мос, които говорят английски, въпреки че филмът е предимно на шведски. Как станаха замесени?

Аз съм с WME в Америка и много искаха да направя англоезичен филм. Мислех, че е важно да сложа Площадът в скандинавски контекст, поради това как гледаме на Скандинавия и нейния социалдемократичен произход и история. Но след това започнах да участвам и участвах в Норвегия, Копенхаген, Стокхолм и Хелзинки. Отидох в Лондон заради BAFTA и след това уредих няколко срещи и направих някои импровизации с немалко англоговорящи и американски актьори в Лондон. Елизабет Мос, която бях виждал преди в Луди хора . Всъщност не познавах работата на Доминик Уест. Но и с двамата наистина много обичах колко интелигентни бяха като актьори. Страхувах се, знаете ли, да работя на английски, защото си мислех, че може би ще загубя нюансите и подобни неща.

Така че това беше пръст във водата за повече работа на английски?

Може би.